COMPTE RENDU

Paris, 28/01/08, 14h - Rencontre avec Nathalie Stadelmann, administratrice de l'Atelier de Belleville

- Nicolas Feniou, Tania Schneider, Cécile Bakhouche

Après avoir pris contact avec l'administratrice de l'atelier de Belleville, Nathalie Stadelmann, celle-ci nous donne rendez-vous dans un café afin de nous donner plus d'éléments sur sa structure, ses attentes et son projet. Nous avons d'ores et déjà pu consulter son mémoire, intitulé    , car c'est une ancienne élève de Senior de l'EAC. Cet ouvrage nous a donné un aperçu de l'histoire du mime et des méthodes d'enseignement de Nathalie mais nous souhaitons en savoir plus sur son école de formation au mime corporel dramatique.

Dans un premier temps, Nathalie évoque son parcours personnel. Elle est d'origine suisse, où elle a fait du théâtre classique avant de venir à Paris il y a 13 ans. Elle a étudié pendant trois ans à l'Ecole Internationale de Mimodrame de Paris Marcel Marceau, rue Boulanger, puis a enseigné durant plusieurs années dans cette école. 
Elle a ensuite animé des ateliers de mime pour les enfants et les adultes avant d'ouvrir l'Atelier de Belleville en 2004 avec son mari Ivan Bacchiocci, qui est d'origine italienne. Ce dernier a été l'élève de marceau pendant 10 ans et a lui-même formé de nombreux mimes mais il applique surtout la méthode Decroux, qui est une méthode assez différente de celle de Marceau.

Nathalie nous explique que la méthode d'Etienne Decroux, qui a été le professeur de Marceau, est une technique très physique, axée sur le corporel, et dont la grammaire est définie précisément. Cependant, c'est une technique de base. A l'Atelier de Belleville, on enseigne cette méthode pour donner les outils aux élèves afin qu'ils s'expriment eux-mêmes, qu'ils aillent plus loin. Selon Nathalie, la méthode de Marcel Marceau, le maître incontesté, est assez restrictive: on imite ce que fait le prof, point final!

Le mime souffre aujourd'hui d'un problème d'image, auprès du grand public mais aussi des institutions, surtout en France. Dans d'autre pays, il est beaucoup plus reconnu tandis qu'ici il est poussiéreux: quand on parle de mime, on voit le bonhomme avec ses gants blancs qui fait semblant d'être coincé dans une boite! Le mime est inclassable, il est au carrefour de la danse, du théâtre, du clown...c'est ce qui fait sa richesse mais aussi sa difficulté à "percer" car il est mal identifié. 
Pourtant, le mime est une institution française, un patrimoine culturel important qu'il faut préserver. Les deux grandes figures du mimes: Marceau et Decroux sont françaises. De plus, on est à une période charnière car Marceau est mort il y a peu, fin 2007. Son école a fermé en 2005, pour des raisons assez mystérieuses. Du coup, il y a quelque chose à faire dans ce secteur, un flambeau à reprendre pour faire reconnaître le mime à sa juste valeur.

L'Atelier de Belleville est une machine qui tourne aujourd'hui assez bien, le bouche à oreilles a fait son effet et les cours sont plus ou moins complets, surtout les formations continues proposées aux acteurs professionnels dans le cadre de l'AFDAS et les stages. L'école compte également beaucoup d'élèves étrangers, pour qui Paris est encore la "capitale" du mime. Mais il y a aussi des professionnels du cirque ou de la danse, des amateurs et des businessmen stressés...c'est très éclectique!

Nathalie souhaiterait que son école propose une formation hétérogène puisque le mime, la danse, le cirque et le théâtre s'influencent les uns les autres. Joseph Nadj par exemple, comme beaucoup d'autres danseurs, a suivi une formation de mime. Et Ivan, le mari de Nathalie, est également professeur au Samovar, une école de clown. A l'Atelier de Belleville, il y a donc deux professeurs de mime: Ivan et Nathalie, un professeur d'acrobatie: Angelos (grec), et un prof de danse qui devrait être recruté bientôt. 

Le problème, c'est que la salle de l'école, située à Belleville rue Bisson, est trop petite. Nathalie voudrait s'agrandir, trouver une autre salle pour être plus à l'aise pour travailler en cours et pour pouvoir proposer davantage de choses aux élèves, mais elle veut absolument que la salle soit a Paris et elle n'a pas beaucoup de budget.
Nous lui demandons si elle a fait des démarches auprès de la mairie de Paris ou des recherches de partenaires publics et privés. Elle nous dit qu'elle compte le faire mais qu'elle n'a pas encore eu le temps, car elle doit gérer l'administration de l'école et les cours.

L'an dernier, elle a conçu un projet ambitieux: créer un pôle du mime avec une salle de spectacle, un atelier et un centre de ressources. Elle pense que le mime manque d'un lieu fédérateur et d'un lieu de conservation des documents sur le mime. D'après Nathalie, l'art du mime est un art solitaire: le mime va en scène seul, il ne travaille pas en commun avec d'autres. C'est pour cela que le milieu du mime est "pourri" car il n'y a pas d'esprit d'équipe. Chacun fait ses activités dans son coin et garde jalousement le peu de documents qu'il a (surtout des vidéos car il n'y a eu guère de transcription écrite des techniques et des spectacles, l'apprentissage est oral, sauf Decroux). Chacun se bat pour prendre la succession de Marceau qui n'a pas "passé" la main officiellement et les relations entre les acteurs du mime sont assez difficiles car c'est un cercle restreint, tout le monde se connaît.
Nathalie serait prête a mettre les documents qu'elle a à disposition si l'idée d'un centre de ressources se concrétise. Elle a pensé l'an dernier à un site pour ce grand pôle du mime: les anciens locaux de l'ENSATT, rue Blanche dans le neuvième arrondissement, aujourd'hui occupés par des associations. Elle n'a pas contacté le maire du IXème et ne sait pas si ces locaux sont vraiment disponibles. D'ailleurs, il lui faudrait des subventions car c'est un projet trop ambitieux pour ses moyens actuels. De même, la création d'un centre de ressources nécessiterait d'acheter une grande quantité de documents et donc d'avoir beaucoup d'argent. 
Il faudrait aussi retrouver tous les films et les restaurer, pour les mettre en lieu sur. Nathalie nous parle d'ailleurs d'un film très interessant qui vient de sortir et que nous devrions voir, un documentaire sur Decroux par Daniel Debeulze. 
Nous évoquons l'idée de contacter le centre de ressources des arts du cirque et de la rue "Hors les murs", pour un éventuel partenariat dans ce sens.

Nous lui parlons d'un certain Centre National du Mime, que nous avons trouvé sur Internet et qui se trouve à Paris dans le XIème arrondissement. Selon elle, Etienne Bonduelle, le responsable de ce centre a déposé le nom "Centre National" mais n'a pas de légitimité ou de soutien réel ni des institutions ni des acteurs du mime. Elle a été voir le centre de ressources qui est tout petit et très peu fourni. Le CNM sort une lettre mensuelle, qui n'a pas beaucoup d'impact. Les relations d'Ivan Bacchiocci avec le responsable semblent plutôt mauvaises.

D'autres écoles de mimes ou d'autres centres de formation existent. Nathalie en connaît peu: Hippocampe, animé par un ancien élève d'Ivan, Mime-Studio, et Luca, un autre élève d'Ivan. Il y en a peut-être d'autres mais elle ne les connaît pas. En ce qui concerne les compagnies, Ivan fait partie d'une troupe: "Le théâtre du mouvement", qui rassemble des élèves de Decroux et qui fait du théâtre corporel, un peu intello, en partenariat avec le Théâtre du Lierre.

Nathalie nous conseille d'aller voir une pièce dans laquelle joue Ivan, dans le cadre du "théâtre du mouvement", "Faut-il croire les mimes sur paroles?". c'est une pièce sur l'histoire du mime depuis l'antiquité jusqu'à nos jours, qui se joue au théâtre du Guichet Montparnasse jusqu'au 9 février 2008. Nous décidons d'y aller la semaine suivante. Nous lui demandons si elle connaît des ouvrages de référence sur le mime, elle nous parle du livre de Patrick Paizin "Paroles sur le mime".

Elle nous propose également d'assister à un de ses cours à l'Atelier de Belleville, pour voir plus précisément comment cela se déroule et comment est enseigné le mime, d'après la méthode Decroux. Nous nous donnons donc rendez-vous à l'école le Mercredi suivant pour assister à ce cours.